Dasar dari lukisan Jepang era Tokugava dibentuk oleh tradisi Cina kemudian diperkaya dengan metode artistik Jepang dan Eropa. Selama periode dominasi sekolah Cina, sekolah Kano adalah tren utama lukisan. Metode artistik diterapkan oleh para seniman era ini ditandai dengan korelasi perlakuan dekoratif konvensional subjek digambarkan dan representasi munafik rincian terpisah. Banyak seniman berbakat milik sekolah, termasuk Eitoku Kano dan Kano Sanraku spektakuler.
Lain tradisional Jepang Yamato-e tren lukisan: itu ditandai dengan layar lipat, panjang indah "emakimono" gulungan dan album-lukisan berukuran.
Setelah pembusukan gaya "emakimono" itu diganti dengan lukisan tinta dzen-seperti yang disebut "sumi-e". Muncul di luar kerangka lukisan biara tradisional dan menjadi bagian integral dari seni sekuler.
Ukiyo-e ("gambar dari dunia mengambang") adalah salah satu gaya paling populer dari seni rupa Jepang era Edo. Dibuat pada 1600-an itu membusuk di akhir 1800-an. Akhir 1700 dan awal 1800-an dikatakan sebagai "zaman keemasan ukiyo-e". Gaya itu ditemukan oleh warga perkotaan yang mengambil adegan dari pedagang dan pengrajin kehidupan sebagai subyek untuk lukisan mereka. Sebagai aturan, dua seniman terkemuka dari era, Hisikava Moronobu dan Sudzuki Harunobu dikatakan penulis genre. By the way, Sudzuki Harunobu bertindak sebagai agen utama dari subversi genre yang menjadi yang pertama untuk bekerja keluar dan menerapkan teknik ukiran penuh warna. Nilai artistik dari Ukiyo-e telah lama diabaikan dan dianggap sebagai "seni rendah" di Jepang.
Segera lanskap menjadi subyek lebih baik untuk lukisan. Katsushika Hokusai dianggap sebagai landscapist terkemuka era Takugava. Dia juga dikenal sebagai penemu lukisan manga. Urutan karya-karyanya termasuk kedalam 36 Views Gunung Fudji seri pertama disajikan Fudji sebagai simbol Jepang. Hokusai dan para pengikutnya merindukan untuk membebaskan lukisan Jepang dari pengaruh Cina.